27/3/2026 |
https://www.elpuntavui.cat/cultura/article/19-cultura/2630590-un-compositor-rara-avis.html
Josep Cercós (1925-1989) és un compositor de personalitat profunda que, paradoxalment, ha quedat en segon pla. Què fem amb el nostre patrimoni musical? És suficient recordar els autors només quan arriba una efemèride?
Hi ha preguntes que, de tan simples, resulten incòmodes. Una d’elles podria formular-se així: què se n’ha fet, dels deixebles de Cristòfor Taltabull (1888-1964)? Quan sonen les seves obres? Qui se n’encarrega quan no hi ha aniversaris ni efemèrides que justifiquin una programació? La pregunta no és banal, perquè la figura de Taltabull –un dels grans nodes pedagògics de la música catalana del segle XX– va donar lloc a una constel·lació de compositors d’una singularitat extraordinària: Josep Cercós (1925-1989), Josep Maria Mestres Quadreny (1929-2021), Joan Guinjoan (1931-2019) o Josep Soler (1935-2022). Tots ells diferents, tots ells irreductibles a un únic estil, però units per una mateixa arrel formativa que, en el desert cultural de la postguerra, va actuar gairebé com una petita escola de resistència musical.
Tanmateix, si mirem amb una certa distància el panorama actual, potser caldria reconèixer que entre aquests noms hi ha jerarquies invisibles. Mestres Quadreny va encarnar l’avantguarda conceptual; Guinjoan, una modernitat de gran projecció internacional; Soler, la monumentalitat intel·lectual d’un compositor filòsof. I Josep Cercós? Cercós continua essent, en molts sentits, una mena de rara avis dins d’aquesta genealogia. Un compositor d’una personalitat profunda i singular que, paradoxalment, ha quedat sovint en un segon pla dins del relat general de la música catalana contemporània.
Potser per això resulta especialment rellevant que, des de l’any passat, en commemorar-se el centenari del seu naixement, s’hagin començat a desplegar diverses iniciatives al voltant de la seva figura. Entre elles cal destacar l’exposició Josep Cercós. Rara avis, comissariada per Bernat Cabré i Helena Martín-Nieva, que es pot veure al Museu de la Música de Barcelona fins al proper 17 de maig, i que ha permès revisitar la trajectòria del compositor amb una mirada renovada. No es tracta només d’un exercici commemoratiu, sinó d’un intent de tornar a situar Cercós en el lloc que li correspon dins del nostre imaginari musical.
En aquest context, el Festival de Pasqua de Cervera, que enguany arriba a la setzena edició, esdevé un espai especialment simbòlic. El festival acollirà la interpretació de la Simfonia núm. 3 de Josep Cercós com a cloenda de l’Any Cercós. Però no serà una interpretació qualsevol: serà, de fet, una estrena.
L’Orquestra Simfònica Julià Carbonell (OSJC), d’altra banda, oferirà la primera audició del Poema per a orquestra de cambra d’Amadeu Cuscó (1876-1942) i de la citada Simfonia núm. 3 de Cercós. Dues obres separades per generacions, llenguatges i sensibilitats estètiques, però que, escoltades conjuntament, poden obrir noves perspectives per entendre la música simfònica catalana del segle XX. L’esdeveniment tindrà lloc demà, dissabte, 28 de març, a l’església de Santa Maria de Cervera, a les 8 del vespre, però tres hores abans el públic tindrà l’oportunitat d’endinsar-se en els secrets d’aquesta simfonia de Cercós gràcies a un diàleg que tindrà lloc a l’Auditori Municipal entre el comissari de l’Any Cercós, Bernat Cabré, i el director de l’OSJC, Xavier Pagès Corella. Escrita el 1954, aquesta simfonia és una obra singular, d’una personalitat molt marcada, que revela fins a quin punt Cercós va saber construir un llenguatge propi enmig d’un moment històric especialment complex per a la creació musical.
Però més enllà de l’interès musicològic o del valor simbòlic d’aquestes estrenes, potser el que realment importa és la pregunta de fons que aquestes iniciatives ens obliguen a plantejar-nos. Què fem amb el nostre patrimoni musical? És suficient recordar els compositors només quan arriba una efemèride? O bé hauríem de ser capaços d’incorporar-los de manera natural en la vida musical del país?
Les activitats dedicades a Cercós –concerts, conferències, exposicions– no haurien de ser interpretades únicament en funció del seu èxit immediat o del nombre d’espectadors que aconsegueixin reunir. El seu valor és també, i sobretot, simbòlic. Ens conviden a repensar el relat de la música catalana del segle XX i a reconèixer que aquest relat encara està ple de zones d’ombra.
Des dels marges silenciosos
Potser Josep Cercós continuarà sent, durant molt de temps, una ‘rara avis’. Però potser també és precisament aquesta singularitat la que fa que valgui la pena tornar-lo a escoltar. Perquè, al capdavall, la història de la música no és només la història dels noms més visibles, sinó també la dels creadors que, des de marges més silenciosos, han contribuït a donar forma a la nostra memòria musical. I és aquí on iniciatives com les de l’Any Cercós, impulsades des de la Direcció Generació de Promoció Cultural que dirigeix Xavier Fina, adquireixen tot el seu sentit: no tant com una celebració puntual, sinó com una invitació a escoltar el passat amb una oïda totalment nova.
Oriol Pérez Treviño
El Punt/Avui