12/6/2026 |
Els germans Jussen tornen al Palau de la Música Catalana amb un concert per a dos pianos i percussió carregat de ritme, energia, virtuosisme i complicitat
Els neerlandesos Lucas i Arthur Jussen compartiran escenari amb els percussionistes Alexej Gerassimez i Emil Kuyumcuyan amb un repertori que trenca les fronteres entre la música clàssica, el jazz, les músiques de Broadway i el minimalisme instrumental
El concert, que serà el pròxim 17 de juny i forma part del cicle Palau Fronteres, està dedicat de manera especial als mecenes i benefactors del Palau
El Palau de la Música Catalana acollirà el pròxim 17 de juny (Sala de Concerts, 20 h) una de les propostes més singulars i enèrgiques de la temporada amb els germans Lucas i Arthur Jussen, dos dels pianistes més celebrats de la seva generació. Reconeguts per la seva complicitat gairebé telepàtica i una extraordinària capacitat comunicativa, els germans neerlandesos comparteixen en aquesta gira europea escenari amb Alexej Gerassimez i Emil Kuyumcuyan, dos dels percussionistes més destacats del panorama actual. Amb dos pianos de cua i un ampli univers de percussió sobre l’escenari, els quatre músics oferiran un recorregut musical que connecta Europa i Amèrica, la música de concert i el jazz, el repertori clàssic i la creació contemporània amb obres d’Adams, Bartók, Bernstein, Ellington, Gerassimez i Gershwin, El concert, que forma part del cicle Palau Fronteres, està dedicat de manera especial als mecenes i benefactors, que amb el seu suport contribueixen a fer possible la missió del Palau de millorar la vida de les persones a través de la música i la cultura.
La vetllada iniciarà amb Brasilliance de Duke Ellington, una peça escrita en els darrers anys de la trajectòria del compositor nord-americà i impregnada de ritmes brasilers. En l’arranjament d’Oran Elder, la música desplega una energia expansiva i sincopada que marca des del primer moment el caràcter festiu i mestís de la vetllada.
A continuació sonarà la monumental Sonata per a dos pianos i percussió de Béla Bartók, Estrenada pel mateix compositor i la seva esposa, la pianista Ditta Pásztory, la partitura estableix un diàleg fascinant entre els dos teclats i la percussió, que deixa de ser un simple acompanyament per convertir-se en un interlocutor de ple dret. Com recorda el programa de mà, l’obra redefineix els límits de la música de cambra i transforma l’escenari en un extraordinari laboratori de colors, textures i ritmes.
La primera part culminarà amb Beyond stickability, una obra del mateix Alexej Gerassimez, compositor i un dels percussionistes convidats, que reflecteix la seva personalitat artística polièdrica. Influït pel jazz, el minimalisme i fins i tot l’electrònica, el percussionista converteix sons quotidians i patrons rítmics en material musical. “Camino pel món amb les orelles obertes: petits sons quotidians –el clic d’un semàfor, el ritme d’una màquina– esdevenen materials de precisió que m’acompanyen constantment i que acaben transformant-se en música”.” explica el compositor tal i com recull Jacobo Zabalo, doctor en Humanitats, en el comentari de mà que acompanya el programa del concert.
La segona part s’obrirà amb una de les obres més emblemàtiques de la música nord-americana, la Rhapsody in Blue de George Gershwin. Presentada en la seva versió per a dos pianos, la partitura conserva intacta la seva força evocadora i aquell esperit que el mateix compositor definia com un “calidoscopi musical d’Amèrica”. Entre el jazz i la música simfònica, l’obra continua sent, gairebé un segle després, un dels grans símbols de la modernitat musical.
La seguiran les Danses simfòniques de West Side Story de Leonard Bernstein, en arranjament del percussionista Peter Sadlo. A partir del mític musical estrenat el 1957, la música condensa tota la intensitat dramàtica de la història inspirada en Romeu i Julieta, amb una escriptura que combina jazz, ritmes llatins i llenguatge simfònic. “. Precisament, la complexitat rítmica esdevé motor dramàtic, reflex fidel d’un musical que va abordar de manera pionera qüestions socials com les bandes juvenils i la immigració”, explica Zabalo al programa de mà.
Tancarà la vetllada Short Ride in a Fast Machine de John Adams, una de les peces més populars del compositor nord-americà. Representativa del minimalisme nord-americà tardà, l’obra evoluciona sobre un batec ininterromput que genera una sensació d’acceleració. En l’arranjament de Gerassimez, l’obra es converteix en una mostra d’energia i virtuosisme que posa el punt final a un concert marcat pel ritme, el color i l’emoció.
Catclàssics